Simone Signoret, de son vrai nom Simone Kaminker, est une actrice française, née le 25 mars 1921 à Wiesbaden (Allemagne), sous occupation française suite à la Première Guerre mondiale, décédée le 30 septembre 1985 à Autheuil-Authouillet, Normandie, France.
Elle est la fille aînée d'André Kaminker, un Juif polonais traducteur et de son épouse française, née Signoret. Elle a eu deux jeunes frères, Alain et Jean-Pierre.

André Kaminker (1888-1961) avait réalisé en 1934 une traduction simultanée d'un discours d'Hitler à Nuremberg. Il rejoint en 1940 la France libre à Londres puis devient speaker à Radio Brazzaville. Encore plus tard il devient chef interprète du Conseil de l'Europe. Il participe à la création de l'Association internationale des interprètes dont il est le président

Séjournant en Bretagne pendant la deuxième guerre mondiale, Simone est élève au lycée de Vannes, où elle a quelques mois pour professeur d'histoire Lucie Aubrac, dont elle parle dans La nostalgie n'est plus ce qu'elle était. De retour à Paris, elle devient, en 1941, quelque temps la secrétaire de Jean Luchaire et fait de la figuration au cinéma grâce à la fille de celui-ci Corinne.

Elle choisit, pour nom de scène, de substituer à son nom de famille (Kaminker) celui de sa mère (Signoret).

Elle rencontre Yves Allégret en 1943 et l'épouse en 1948. Leur fille Catherine naît le 9 avril 1946. Cette même année, sa carrière est lancée avec le film Macadam pour lequel elle obtient le Prix Suzanne Bianchetti en 1947. Allégret donne à Simone Signoret ses premiers rôles importants, notamment dans Dédée d'Anvers. En août 1949, elle quitte son mari pour aller vivre avec Yves Montand qu'elle épouse en décembre 1951 et avec lequel elle vit jusqu'à son décès.

Le 4 avril 1960, elle obtient l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation dans le film Les Chemins de la haute ville de Jack Clayton. Elle est la seconde actrice française à recevoir ce prix, après Claudette Colber.

Parmi les propositions ci-dessous, cochez celles qui vous correspondent. Le grignotage est votre passe-temps favori.
Au travail, impossible de vous concentrer s'il y a du bruit autour.
L'hypnose, c'est juste de la poudre aux yeux pour remplir les cabarets.
Vos amis vous surnomment "boule de nerfs".
Tous les ans vous décidez d'arrêter de fumer.
L'inconscient? Euh... ça existe chez tout le monde?
Vous ruminez souvent vos soucis et voyez le verre à moitié vide.
Vous avez toujours eu envie de connaître un état de "transe hypnotique".
Vous pensez n'avoir aucune imagination ni créativité.
Vous dormez mal ou peu.
Moins de 2 réponses: ce livre ne vous concerne pas.
2 à 5 réponses: la lecture de ce livre vous sera probablement bénéfique.
Grâce à l'auto-hypnose, vous serez moins stressé, en meilleure forme physique, plus créatif, et vous stimulerez vos capacités d'apprentissage.
6 à 10 réponses: ce livre est fait pour vous! Vous allez devenir maître dans l'art de vous auto-hypnotiser.
Inductions, scénarios, états de transe: vous en connaîtrez bientôt tous les secrets. Ils vous permettront de mobiliser les ressources de votre inconscient pour résoudre ou améliorer les petits problèmes du quotidien.

Le rêve de transporter, de projeter et d'animer les images est peut-être immémorial et l'histoire de ceux qui ont voulu faire vivre ce rêve est déjà longue quand, en 1895, les frères Lumière projettent la vie, prise sur le vif, sur l'écran du cinématographe. Cette anthologie rassemble quelque cent textes qui nous invitent à parcourir une histoire culturelle de la vision, de ses moyens et dispositifs, de l'idée que nous nous faisons du visible, des attentes, des croyances et de l'imaginaire qui s'y rattachent, afin de mieux comprendre nos propres façons de voir et de vivre avec les images.
De Platon à Jules Verne, avant le cinéma, sans le cinéma, se croisent les préoccupations philosophiques, artistiques et littéraires autant que sociales, scientifiques et techniques. Autour des jeux de l'ombre et de la lumière, de la chambre noire, des lanternes magiques, de la fantasmagorie, des panoramas, de la photographie, des machines optiques et des images en mouvement, dialoguent, parmi bien d'autres, Vinci, Kepler et Sterne, Kircher, Inés de la Cruz et Leibniz, Robertson, Balzac et Strindberg, et encore Kleist, Wordsworth et Hawthorne, Lichtenberg, Hoffmann, Hugo, Marx et Zola, Arago, Poe, Delacroix et Nadar, Plateau, Baudelaire, Marey et Edison, Villiers de l'Isle-Adam, H. G. Wells et Charles Cros...

Daniel Banda, professeur agrégé, enseigne la philosophie au Lycée Victor Hugo à Paris et l'esthétique à l'université de Paris I Panthéon- Sorbonne.
José Moure, ancien élève de l'École normale supérieure, est professeur en études cinématographiques à l'université de Paris I Panthéon- Sorbonne.
Ensemble, ils ont publié Le Cinéma : naissance d'un art. 1895-1920 et Le Cinéma : l'art d'une civilisation. 1920-1960.

L'univers du cinéma américain des années 1950 et son lot de crimes ont toujours été un vivier de la littérature policière d'énigme. Ces enquêtes, dignes du roman noir, qui semblent insolubles, en apparence seulement, s'avèrent de véritables défis à la raison et ces énigmes sont parmi les plus retorses.Une courte nouvelle plante le décor, dresse le portrait de la victime et de son entourage et détaille le déroulement du crime. Suivent des constatations de la police arrivée sur les lieux et les indices dont dispose l'équipe policière chargée du dossier. Dans la peau d'un détective privé des années 1950, saurez-vous déjouer le savoir-faire des maîtres de l'illusion et du détournement d'attention ?